Zvanična tema događaja NEXT

NEXT podrazumijeva stanje stalnog preispitivanja: kako projektovati u vremenu nesigurnosti, kako promisljati prostor u uslovima klimatske krize, ali i kako redefinisati ulogu arhitekte u eri algoritama, podataka i kolektivnih modela odlučivanja.

Networking

Iskoristite priliku da se povežete sa brojnim stručnjacima i kolegama iz svijeta arhitekture!

01

Inspiracija

Saznajte više o pravcima razvoja arhitektonske djelatnosti i naučite kako da stečena znanja primijenite na buduće projekte.

02

Renomirani predavači

Uživajte u predavanjima predstavnika svjetski poznatih arhitektonskih studija, koji će vas upoznati sa potpuno novom dimenzijom arhitekture!

03

Nova znanja

Međunarodna razmjena iskustava, definisanje budućih pravaca i mogućnosti razvoja arhitektonske scene u Crnoj Gori.

04

Predavači

Mari Randsborg

Izvršna direktorica COBE (Danska)

Mari Randsborg

Izvršna direktorica COBE (Danska)

Mari Randsborg je arhitektica i izvršna direktorica biroa Cobe, arhitektonsko-urbanističke prakse sa sjedištem u Kopenhagenu, prepoznate po integrisanju arhitekture, urbanizma, pejzažnog oblikovanja i održivog razvoja gradova. Cobe se smatra jednim od vodećih savremenih projektantskih biroa u Danskoj, sa portfoliom koji obuhvata arhitektonske objekte, pejzažne intervencije, javne prostore, mobilnost i kompleksne projekte urbane transformacije, zasnovane na razumijevanju arhitekture kao dijela šireg urbanog, društvenog i ekološkog konteksta. Mari Randsborg se pridružila birou Cobe 2022. godine, nakon višegodišnjeg angažmana u upravnom odboru kompanije. Studirala je arhitekturu, dizajn, planiranje, industrijski dizajn i vizuelne komunikacije na Kraljevskoj danskoj akademiji u Kopenhagenu, donoseći sa sobom značajno iskustvo u vođenju kreativnih biznisa i razvoju međunarodno prepoznatih dizajnerskih praksi. Prije dolaska u Cobe, bila je izvršna direktorica i suvlasnica e-Types-a, jedne od vodećih skandinavskih agencija za brending i dizajn. U okviru Cobe-a, učestvuje u strateškom upravljanju studijom, povezujući projektantsku ambiciju, organizacioni razvoj i dugoročnu viziju kroz arhitektonski i urbanistički portfolio prakse. Među najznačajnijim projektima biroa izdvajaju se Nordhavn u Kopenhagenu, Paper Island, The Opera Park, The Silo, Nørreport Station, Karen Blixens Plads, kao i drugi projekti urbane transformacije i oblikovanja gradova širom Evrope i Sjeverne Amerike. Kroz ove projekte, Cobe je ostvario značajnu ulogu u oblikovanju savremenog identiteta Kopenhagena kao grada javnog života, adaptivne prenamjene, transformacije obalnih prostora, zelene mobilnosti i održivog urbanog razvoja.

Vassily Laffineur

Član užeg rukovodećeg tima RPBW (Italija)

Vassily Laffineur

Član užeg rukovodećeg tima RPBW (Italija)

Vassily Laffineur je arhitekta i član užeg rukovodećeg tima u birou Renzo Piano Building Workshop — RPBW, sa sjedištem u Parizu. RPBW je međunarodna arhitektonska praksa koju je Renzo Piano osnovao 1981. godine, sa kancelarijama u Đenovi i Parizu. Pod vođstvom Renza Piana, dobitnika Pritzkerove nagrade, zajedno sa timom partnera, biro je prepoznat po kolaborativnom „workshop” pristupu, koji objedinjuje arhitekturu, inženjering, istraživanje, izradu modela i tehničke inovacije. Tokom više decenija rada, RPBW je realizovao širok spektar kulturnih, javnih, obrazovnih i urbanih projekata širom svijeta, sa posebnim fokusom na lakoću konstrukcije, transparentnost, osjetljivost prema kontekstu i odnos arhitekture prema gradu i pejzažu. U okviru studija, rad Vassilyja Laffineura usmjeren je na arhitektonsko projektovanje, razvoj projekata, tehničku koordinaciju i integraciju kompleksnih objekata u njihov urbani i kulturni kontekst. Bio je uključen u značajne kulturne i urbane projekte, među kojima se izdvajaju Stavros Niarchos Foundation Cultural Center u Atini i projekat Pathé Palace u Parizu. Pored profesionalnog angažmana u praksi, Laffineur je aktivan i u oblasti arhitektonskog obrazovanja kao profesor na École nationale supérieure d"architecture Paris-Val de Seine. Arhitektonske studije završio je na USI — Università della Svizzera italiana, instituciji prepoznatoj po snažnoj arhitektonskoj tradiciji i projektantski orijentisanom pristupu obrazovanju. Godine 2025. učestvovao je na javnom okruglom stolu u Lozani, organizovanom nakon projekcije dokumentarnog filma Le Chantier, koji prati transformaciju Pathé Palace-a, gdje je govorio o arhitektonskom procesu koji stoji iza ovog projekta.

Stéphanie Bru and Alexandre Theriot

Suosnivači Bruther (Švajcarska)

Stéphanie Bru and Alexandre Theriot

Suosnivači Bruther (Švajcarska)

Stéphanie Bru i Alexandre Theriot su francuski arhitekti i suosnivači biroa Bruther, arhitektonskog studija osnovanog u Parizu 2007. godine, koji je kasnije proširio svoje djelovanje i na Cirih 2022 godine. Njihova praksa obuhvata arhitekturu, urbanizam, pejzaž, istraživanje i obrazovanje, sa izraženim fokusom na prilagodljive objekte, prostornu efikasnost i sposobnost arhitekture da odgovori na kompleksne društvene, kulturne i urbane uslove. Rad biroa Bruther prepoznat je po preciznom, konstruktivnom i često minimalističkom pristupu, u kojem se objekti ne tretiraju kao statične forme, već kao otvoreni sistemi. Njihovi projekti često istražuju fleksibilnost, kolektivno korišćenje prostora i odnos između infrastrukture, javnog prostora i svakodnevnog života. Studio je realizovao niz međunarodno prepoznatih projekata, među kojima se izdvajaju Kulturni i sportski centar Saint-Blaise u Parizu, New Generation Research Center u Caenu, Rezidencija za istraživače pri Cité Internationale Universitaire de Paris, Studentska rezidencija i reverzibilna garaža u Palaiseauu, kao i Life Sciences Center za EPFL / UNIL u Lozani. Njihov rad je široko publikovan, uključujući monografije u izdanjima 2G, El Croquis i A+U. Bruther je dobitnik više značajnih priznanja, uključujući Équerre d’Argent, koju su osvojili tri puta, Dejean nagradu Francuske akademije arhitekture, kao i Swiss Architectural Award. Pored profesionalnog angažmana u praksi, aktivni su i u oblasti arhitektonske edukacije, kroz predavanja i akademske pozicije u oblasti arhitekture i dizajna na različitim arhitektonskim školama širom svijeta. Godine 2022. predavali su na Harvard Graduate School of Design. Stéphanie Bru trenutno predaje na USI Akademiji arhitekture u Mendrisiju, u Švajcarskoj, kao i na Karlsruhe Institute of Technology (KIT) u Njemačkoj, dok je Alexandre Theriot profesor na ETH u Cirihu.

Mia Roth and Tonči Čerina

Suosnivači Roth & Čerina (Hrvatska)

Mia Roth and Tonči Čerina

Suosnivači Roth & Čerina (Hrvatska)

Mia Roth i Tonči Čerina su hrvatski arhitekti i suosnivači biroa Roth & Čerina, arhitektonske prakse sa sjedištem u Zagrebu, usmjerene na arhitekturu, urbanizam i istraživanje. Zajedno djeluju od 1999. godine, sa posebnim fokusom na arhitekturu od javnog interesa, obrazovne objekte, kulturne prostore i projekte koji prostorno oblikovanje povezuju sa društvenom i ekološkom odgovornošću. Kroz svoju praksu razvijali su projekte različitih razmjera, od urbanističkog planiranja i javnih objekata, do enterijera i istraživački zasnovanog arhitektonskog rada. Među njihovim značajnim projektima izdvaja se Osnovna škola Popovača, završena 2018. godine, kao i širi opus obrazovnih, javnih i kulturnih projekata prepoznatih kroz nacionalna i međunarodna arhitektonska priznanja. Godine 2019. dobili su nagradu Viktor Kovačić, jedno od najznačajnijih arhitektonskih priznanja u Hrvatskoj. Pored profesionalnog rada u praksi, oboje su snažno uključeni u arhitektonsko obrazovanje i istraživanje. Mia Roth-Čerina je redovna profesorica na Arhitektonskom fakultetu Univerziteta u Zagrebu, gdje je njen rad posebno usmjeren na javne objekte i obrazovne prostore. Bila je članica žirija na brojnim arhitektonskim i studentskim konkursima, uključujući RIBA Dissertation Medal, UIA Golden Cubes Awards, Plečnikove nagrade i Bucharest Annual. U periodu od 2016. do 2024. godine obavljala je funkciju prodekanice za međunarodnu saradnju i umjetnost na Arhitektonskom fakultetu, aktivno doprinoseći međunarodnom pozicioniranju fakulteta kroz saradnju sa evropskim arhitektonskim školama, radionice, paralelne studije i predavanja. Roth i Čerina su zajedno učestvovali i u realizaciji Hrvatskog paviljona na Venecijanskom bijenalu arhitekture 2023. godine, dodatno pozicionirajući svoju praksu u okviru šireg evropskog arhitektonskog diskursa.

Nemanja Zimonjić

Susonivač TEN Studija (Švajcarska/Srbija)

Nemanja Zimonjić

Susonivač TEN Studija (Švajcarska/Srbija)

Nemanja Zimonjić je arhitekta, predavač i suosnivač biroa TEN, projektantske i istraživačke arhitektonske prakse osnovane 2016. godine, sa kancelarijama u Beogradu i Cirihu. Sa obrazovanjem na Arhitektonskom fakultetu u Beogradu, a potom na ETH Zurich, Zimonjić je razvio praksu koja povezuje švajcarski i balkanski arhitektonski kontekst kroz istraživački zasnovano projektovanje, saradnički rad i snažan odnos prema lokalnim uslovima. Studio funkcioniše kao fleksibilni kolektiv, objedinjujući arhitekturu, urbanističke predloge, istraživanje materijala, prototipove i projekte od javnog interesa. Njegov angažman na temama od zajedničkog interesa i istraživanju javnog prostora oblikovan je kroz kolektivnu radnu strukturu, dok je arhitektonski pristup biroa zasnovan na eksperimentu, prostornoj efikasnosti i pažljivom odnosu prema kontekstu, materijalima i društvenim potrebama. Kroz ovakav pristup, Zimonjić i TEN su razvili projekte kao što su Avala House u okolini Beograda, House for Five Women u Bosni i Hercegovini, Monks Dormitory u Nepalu i Lager, adaptivna transformacija industrijske hale u galeriju savremene umjetnosti u Beogradu. Projekat Avala House bio je nominovan za Nagradu Evropske unije za savremenu arhitekturu — Mies van der Rohe Award 2022. godine, dok je TEN dobitnik više značajnih priznanja, uključujući Swiss Art Award for Architecture 2018. godine i Foundation Award 2020. godine, a 2024. godine bio je nominovan za Royal Academy Dorfman Prize. Pored profesionalne prakse, Zimonjić je aktivan u oblasti nastave, predavanja i arhitektonskog istraživanja, uključujući angažmane na ETH Zurich i drugim međunarodnim akademskim platformama.

Milan Tomac

Suosnivač ENOTA (Slovenija)

Milan Tomac

Suosnivač ENOTA (Slovenija)

Milan Tomac je slovenački arhitekta i osnivač-partner biroa ENOTA, arhitektonskog studija sa sjedištem u Ljubljani, osnovanog 1998. godine. Zajedno sa Deanom Lahom vodi praksu kao glavni arhitekta, razvijajući projekte koji povezuju arhitekturu, urbanizam, pejzaž i istraživački zasnovano projektovanje. Rad biroa ENOTA prepoznat je po snažnom odnosu prema kontekstu, terenu i prirodnim sistemima. Studio često pristupa objektima kao dijelu šireg prostornog, ekološkog i društvenog okvira, koristeći savremene tehnologije, prostorna istraživanja i projektantske strategije inspirisane prirodnim i organizacionim obrascima. Tomac je studirao arhitekturu na Arhitektonskom fakultetu u Ljubljani, gdje je diplomirao 1998. godine. U periodu od 1998. do 2001. godine radio je i kao asistent na istom fakultetu. Pored profesionalnog angažmana u praksi, aktivan je i u oblasti arhitektonske edukacije, kroz predavanja, radionice, konferencije i stručne simpozijume u Sloveniji i inostranstvu. Kroz biro ENOTA, učestvovao je u realizaciji širokog portfolija projekata, među kojima se izdvajaju Hotel Sotelia, Orhidelia Wellness, Sportska dvorana Podčetrtek, pješačka zona gradskog centra Velenja, garaža u Velenju, Hotel Maestoso i kompleks bazena Češča Vas. Rad studija nagrađen je brojnim arhitektonskim priznanjima i široko je izlagan i publikovan na međunarodnoj sceni. Njegov profesionalni profil odražava snažnu povezanost arhitektonskog eksperimenta, integracije sa pejzažom, održivog razvoja i oblikovanja savremenih javnih i ugostiteljsko-turističkih prostora.

Veljko Radulović

Osnivač STUDIOGRAD (Crna Gora)

Veljko Radulović

Osnivač STUDIOGRAD (Crna Gora)

Rođen 1976. godine u Dubrovniku. Osnovno i srednje obrazovanje završio u Herceg-Novom, a Arhitektonski fakultet u Beogradu 2000. godine. Magistrirao 2005. godine na Arhitektonskom fakultetu Univerziteta u Beogradu, a titutlu doktora tehničkih nauka stekao na istom fakultetu 2012. godine. Od 2003. godine angažovan na Univerzitetu Crne Gore, kao nastavnik na Arhitektonskom fakultetu u Podgorici. Autor je brojnih naučno istraživačkih radova publikovanih u inostranim i domaćim časopisima. Dobitnik je preko 10 nagrada na međunarodnim i nacionalnim arhitektonsko - urbanističkim konkursima. Kao član autorske grupe Studio GRAD, laureat je najvećeg stručnog prznanja za ukupan doprinos crnogorskoj arhitekturi - GRAND PRIX Prvog crnogorskog salona arhitekture, 2013. Godine, kao i velike nagrade za realizaciju na drugom salonu 2015. Koautor je realizovanih projekata koji su u međunarodnoj selekciji nominovani za najevću evropsku arhitektonsku nagradu - Mies Van der Rohe Award 2013, kao i za svjetsku graditeljsku nagradu CEMEX Award. Učesnik je većeg broja međunarodnih arhitektonskih izložbi i salona, i dobitnik njihovih priznanja. Bio je član žirija za nekoliko međunarodnih arhitektonsko-urbanističkih konkursa i nagrada, kao i suorganizator izložbe “Savremena Hrvatska arhitektura”, u Podgorici 2005. Član je Vijeća za prirodne i tehničke nauke UCG-a. Imenovan je od strane Vlade republike Crne Gore za člana nacionalne UNESCO komisije, i za člana Savjeta za upravljanje gradom Kotorom.

Amelia Tavella

Osnivačica Amelia Tavella (Francuska)

Amelia Tavella

Osnivačica Amelia Tavella (Francuska)

Amelia Tavella je francuska arhitektica, rođena na Korzici, i osnivačica arhitektonskog studija sa sjedištem u Parizu, osnovanog 2007. godine. Njen rad je međunarodno prepoznat po duboko kontekstualnom i poetskom pristupu, utemeljenom u pejzažu, memoriji, materijalnosti i kulturnom kontinuitetu. Polazeći iz mediteranskog konteksta Korzike, Tavella je razvila arhitektonski jezik snažno povezan sa mjestom, u kojem svaki projekat nastaje kroz pažljivo čitanje njegovih fizičkih, istorijskih i emotivnih slojeva. Vođena principom „graditi bez brisanja, transformisati kroz otkrivanje”, njena arhitektura uspostavlja dijalog sa zatečenim stanjem, nastojeći da prepozna i afirmiše skrivene kvalitete svakog prostora. Njeni projekti — od kulturnih i obrazovnih objekata, do intervencija na graditeljskom nasljeđu i javnih zgrada — razvijaju arhitekturu kontinuiteta, u kojoj materijalnost postaje osjetljiva veza između mjesta, vremena i načina korišćenja. Rad Amelie Tavelle dobio je značajna međunarodna priznanja, posebno kroz Global Award for Sustainable Architecture, čija je laureatkinja, kao i kroz izbor među finalistima za Nagradu Evropske unije za savremenu arhitekturu — Mies van der Rohe Award. Kao česta učesnica međunarodnih konferencija, doprinosi širem arhitektonskom diskursu o transformaciji, održivosti i nasljeđu, pozicionirajući arhitekturu kao čin kontinuiteta — onaj koji povezuje memoriju i savremenu upotrebu, pejzaž i gradnju, trajnost i promjenu.

João Jesus

Partner OODA (Portugal)

João Jesus

Partner OODA (Portugal)

João Jesus je portugalski arhitekta i partner u studiju OODA, arhitektonskom birou osnovanom u Portu 2010. godine, sa kancelarijama u Portu, Lisabonu i Tirani. Studio djeluje u oblastima arhitekture, urbanizma i planiranja, sa portfoliom koji obuhvata stambene, mješovite, hotelske, poslovne i velike urbane projekte. Radeći na različitim razmjerama, OODA njeguje pristup zasnovan na prostornoj jasnoći, snažnom arhitektonskom identitetu i osjetljivosti prema lokalnom kontekstu, što potvrđuju projekti poput Marvila Masterplana, Fábrica de Conservas, Oricona, Code of Shadows, Miramar Towera i Towera 15. João se studiju OODA pridružio kao partner 2018. godine i od tada vodi razvoj brojnih značajnih projekata, među kojima su hotel Radisson Blu u Harareu, stambeni kompleks Jardins da Arrábida u Vila Nova de Gaii, stambeni projekat Alameda das Antas u Portu, kao i sjedište Portugalske fudbalske lige (Liga Portugal HQ) u Portu. Prije dolaska u OODA-u radio je u birou OMA / Rem Koolhaas u Roterdamu na projektu Shenzhen Stock Exchange, kao i u studiju Carrilho da Graça Arquitectos na konkursnom rješenju za Terminal za kruzere u Lisabonu. U periodu od 2012. do 2016. godine bio je partner u studiju LIKEarchitects. Za doprinos savremenoj evropskoj arhitekturi dobitnik je priznanja European 40 Under 40 Award 2023–2024, koje dodjeljuju Chicago Athenaeum Museum i European Centre for Architecture, Art, Design and Urban Studies. Pored arhitekture, João je strastveni ljubitelj putovanja i istraživanja. Aktivno se bavi planinarenjem i ronjenjem, a okušao se i u paraglajdingu i skokovima padobranom, njegujući isti istraživački duh koji karakteriše i njegov profesionalni rad.

Dvorana Muzičkog centra Crne Gore

Ne propustite priliku da budete dio ovogodišnjeg događaja Dani arhitekture. Očekuje vas potpuno nova dimenzija inspiracije!

OBEZBIJEDITE SVOJU KOTIZACIJU NA VRIJEME Rana prodaja do 01.09.2026.

Uplati kotizaciju

Veliko hvala na doprinosu dugujemo sponzorima i partnerima. Generalni sponzor

Platinasti sponzor

Zlatni sponzori

Srebrni sponzori

Bronzani sponzori

Medijski sponzori

Tehicki sponzori

10+

Predavača i stručnjaka iz oblasti arhitekture

3

Dana stručnih predavanja, povezivanja i inspiracije

5+

Panel diskusija renomiranih predavača

500+

Učesnika konferencije iz svijeta, regiona i Crne Gore

Prethodni dogadjaji

Lokacija i kontakt Tu smo za sva vaša pitanja!

Muzički centar Crne Gore, Podgorica

V Proleterske brigade 4/1, 81 000 Podgorica, Crna Gora

Tel: +382 20 228 295

Tel: +382 67 331-335

Email: daniarhitekture@ikcg.co.me